"Lumina care salasluieste in muzica elibereaza lumea si-o inalta la cer" - spune Tagore intr-unul dintre poemele sale. Pe langa muzica traditionala, stilul monofonic din Vietnam, stilul eclectic din Thailanda, improvizatiile din Laos, muzica pentatonica-diatonica din China, celebrul repertoriu de 600 de piese interpretate la instrumentul qin, considerat suprem, variatiile din muzica instrumentala uzbeca, exista un numar urias de cantareti de muzica pop orientala care au productii similare ca valoare cu artistii din Vest, iar varietatea de stiluri traditionale a mers impreuna cu stilurile moderne. Albume care merita "Musst Musst" by Nusrat Fateh Ali Khan Pakistanezul Nusrat Fateh Ali Khan a fost un talent extraordinar, printre putinii cantareti de quawwali, muzica traditionala a sufismului, care au devenit celebri pe plan mondial. Nusrat s-a nascut in Faisalabad si s-a dedicat muzicii sufite. Tatal sau s-a impotrivit ca fiul sau sa aleaga o cariera muzicala, considerand ca ar avea un statut social degradant. La 10 zile dupa moartea tatalui sau, Nusrat a avut un vis in care acesta isi dadea acordul sa cante muzica quawwali. Primul sau concert a avut loc la funeraliile tatalui sau unde a interpretat muzica quawwali. Celebritatea a venit o data cu lansarea hitului "Haq Ali Ali", in care Nusrat a pastrat stilul traditional. Colaborarea cu chitaristul Michael Brook i-a adus lui Nusrat contracte importante, cum ar fi contributiile la coloana sonora a filmelor "Dead Man Walking" si " The Last Temptation of Christ ". Peter Gabriel, impresionat de felul in care acesta interpreta muzica sufita, l-a ajutat sa-si creasca popularitatea in Europa si in Statele Unite, tehnicile quawwali devenind astfel cunoscute… pe plan mondial. Muzica de pe albumul "Musst Musst" are influente gospel si din muzica lui Ray Charles, iar ultima piesa este un remix la "Musst Musst" by Massive Atack. Nusrat a murit in 1997 in urma unor complicatii la rinichi. "Lata Mangeshkar: The Legend" Daca v-ati intrebat vreodata cine e vocea feminina care canta in filmele indiene de dragoste mai vechi, raspunsul este Lata Mangeshkar. Lata, considerata o legenda vie, a cantat aproximativ 50.000 de cantece din anii '40 pana in '80, pentru coloana sonora de la mai mult de 500 de filme produse la Bollywood. Nu conta ce actrite erau, toate aveau vocea Latei. Pe acest album se gasesc piese inregistrate din anii '40, album care i-a confirmat Latei statutul de "cea mai iubita cantareata indiana". "The Very Best of the Far East" Acest album este impartit in doua sectiuni, Rasaritul si Apusul. Prima parte celebreaza rasaritul soarelui, prin muzicieni precum indoneziana Detty Kurnia, japonezii De Takashi Hirayasu si Oki Kano, Kin Taii din China si altii. Apusul soarelui este cantat de artisti precum Huong Thanh din Vietnam, Urna din Mongolia, David Darling si Wulu Bunun din America/ Taiwan si altii. Este muzica ambientala, aproape hipnotica, cu influente electronice, rock, si multe imbinari de instrumente traditionale. Who's hot now? Hotel Bangkok Producatorul Makoto Kubota a sosit in Thailanda cu intentia de a descoperi artistii traditionali. Pe acest album poate fi ascultata Lady Nan, a carei muzica este o frumoasa combinatie de pian si vioara, imbogatita permanent cu tot felul de instrumente de percutie. Pe album mai sunt inclusi Esarn Kornkaen, cantaret de blues, Lao Duang Duen in a carei muzica se gasesc multe influente rap, si Klai Nong a carui muzica este un adevarat contrast intre modern si traditional in ceea ce priveste instrumentele Thai. "Fairuz: The Lady and the Legend" Fairuz este una dintre legendele cantarete din Liban. Si-a inceput cariera inca din adolescenta cantand imnuri la o statie de radio, spre sfarsitul anilor '40. Primul ei cantec a fost compus de Halim al-Rumi, pe versuri de Michael Awadth, iar urmatoarea piesa Fairuz a interpretat-o intr-un dialect egiptean. Numele "Fairuz" a fost sugerat de Al-Rumi si inseamna totodata "piatra pretioasa" si "turcoaz". Cantecele ei sunt atat adaptari din folclorul arab, cat si cantece moderne cu ritmuri dance. Se spune ca a avut un impact atat de mare prin muzicia si imaginea ei, incat acum toate canteretele din Liban par clonele ei. Fairuz nu este cunoscuta numai pentru talentul ei muzical, ci si pentru implicarea ei politica si culturala. Ilham al Madfai A inceput sa cante de la varsta de 12 ani si a facut parte din trupa "Twisters". A fost prima trupa din Irak care a utilizat instrumente moderne in interpretarea muzicii arabe (tobe, chitara electrica si bas). Ilham a modernizat cantecele folklorice irakiene si impreuna cu trupa Twisters a creat un nou curent in muzica arabeasca, fiind criticat deseori pentru excentricitate si pentru alterarea traditiilor muzicale. Dupa ce a parasit Irakul pentru a studia arhitectura in Londra, Ilham a cantat aici la AKA Café Bagdad, unde a atras o audienta numeroasa, chiar si nume celebre precum Paul McCartney si Jason Donovan . In 1967, Ilham s-a intors in Bagdad unde si-a infiintat o noua trupa si un nou stil, in care a adaugat cantecelor traditionale irakiene ritmuri de chitara spaniola, combinand stilurile orientale cu jazz-ul. Albumul sau Ilham Al Madfai, lansat in 1999, a devenit unul dintre cele mai bine vandute albume din istoria muzicii arabesti, aducandu-i si doua discuri de platina. "Yemenite Songs", by Ofra Haza (Globestyle) Ofra Haza (1957-2000) a fost cea mai populara cantareata israeliana din toate timpurile. Recunoasterea ei internationala a venit o data cu piesa "I'm Nin' Alu" de pe albumul "Shaday". Ofra Haza a colaborat in 1992 cu trupa " The Sisters of Mercy ", iar in 1995 a inregistrat impreuna cu Paula Abdul piesa "My Love Is For Real". In 1991, alaturi de Iggy Pop, Ofra Haza a realizat piesa "Give Peace A Chance". Cantecele ei au fost introduse pe coloana sonora la numeroase filme, Ofra Haza participand de nenumarate ori alaturi de compozitor la realizarea coloanei sonore. In 2003, Sarah Brightman include pasaje din muzica ei pe albumul "Harem". Vocea ei de mezzo-soprana, capabila sa interpreteze cu usurinta o varietate de stiluri muzicale, a ramas in istorie.